Twój profil? Jeśli uważasz się za prawowitego właściciela tego profilu, to daj nam znać, a będziesz mógł go przejąć.
Przejmij
Lego2

Na razie nie ma wpisów na blogu

Na razie nie ma żadnych znajomych

Na razie nie ma żadnych aktualnych wydarzeń

Na razie nie należy do żadnych grup

wiki artysty

Zbigniew Libera (ur. 1959 r. w Pabianicach) należy do najciekawszych artystów polskich pokolenia debiutującego w latach dziewięćdziesiątych; tworzy obiekty, instalacje, realizacje wideo, posługuje się fotografią, malarstwem, jest autorem działań multimedialnych. Należy do czołowych przedstawicieli nurtu „ sztuki ciała” i sztuki krytycznej. W jego pracach znaleźć można odwołania do kultury popularnej, krytykę społeczeństwa konsumpcyjnego. Interesuje go problem wychowania, pamięci.

Autor instalacji i fotomontaży, fotografik. Autor m. in. instalacji Lego.Obóz koncentracyjny (1994), cyklu Pozytywy, który stanowiły inscenizowane zdjęcia odtwarzające (i zniekształcające) historyczne fotografie, oraz cyklu Mistrzowie – serii fałszywych wyimków z pism wysokonakładowych, prezentujących nieobecne w prasie artykuły o artystach. Przez pewien czas prowadził legendarny lokal „Aurora”, miejsce wielu działań i spotkań artystycznych. Wspólnie z Darkiem Foksem wydał książkę Co robi łączniczka – montaż łączący historię Powstania Warszawskiego z pamięcią popkultury. Ostatnio praktykuje życie nomadyczne.

Określenie „sztuka krytyczna” zaczęło pojawiać się stosunkowo niedawno, bo pod koniec lat dziewięćdziesiątych i przede wszystkim w próbach podsumowania zjawisk artystycznych ostatniej dekady XX wieku; głownie w stosunku do sztuki artystów z KOWALNI ( pracowni prof. Grzegorza Kowalskiego np. K, Kozyry, A.Żmijewskiego), a także G. Klamana, R. Rumasa oraz Z. Libery. A więc tych artystów, którzy sprowokowali największy oddźwięk medialny. Można stwierdzić, że tym samym sztuka lat 90-tych została utożsamiona z nurtem krytycznym - sztuki krytycznie opisującej rzeczywistości i tworzącej komentarze na temat współczesności.

Prace „Ostateczne Wyzwolenie” są kontynuacją – rozwinięciem projektu „Pozytywy”. Zdjęcia z cyklu „Pozytywy” były trawestacją najsłynniejszych zdjęć wojennych. Zamiast wojny Libera pokazuje ład i powszechną szczęśliwość.

Pierwsze prace z cyklu „Ostateczne Wyzwolenie” zostały zamieszczone w 15 numerze „Przekroju” w 2003 roku i powstały jeszcze przed wybuchem wojny w warszawskim studiu fotograficznym. Na okładce tygodnika została zamieszczona fotografia „Sen Busha”, na której Iranka całuje i przytula amerykańskiego żołnierza. Wewnątrz tego numery były natomiast zamieszczone bardzo dramatyczne zdjęcia z działań wojennych, które Zbigniew Libera pod koniec 2004 roku poddaje trawestacji. Na „rozkładówkach” Zbyszka Libery ponownie widzimy uśmiechnięte twarze Irakijczyków i amerykańskich żołnierzy, kwiaty, wzruszenie, jakby były dokumentacją prawdziwego wydarzenia, które miało miejsce w Iraku. Wrażenie prawdopodobieństwa w pierwszej serii (publikowanej w „Przekroju”) mogło być tak silne, że okładce przedstawiającej kobietę ściskającą amerykańskiego żołnierza towarzyszył napis: „To nie zdarzyło się naprawdę! To tylko sen Busha”. Prawdopodobieństwo nie wynikało tylko z retoryki fotografii. Wystarczyło, bowiem przyjrzeć im się bliżej, by zobaczyć inscenizację. Ta piękna iracka kobieta nie do końca miała irackie rysy, jej szczęście było doskonale przerysowane, żołnierza ściskała zbyt mocno, a tłem było niebo o nienaturalnym kolorycie.

Bardzo często nie zdajemy sobie sprawy z tego, że zdjęcia z działań wojennych są inscenizowane, że niekiedy następują przekłamania po to, by fotografia była bardziej poruszająca czy bardziej pasowała do konwencji (tak był w przypadku "Madonny Algierskiej"). Libera również manipuluje, ale jak większość artystów odwołujących się do dekonstrukcji, on ujawnia, obnaża sam mechanizm manipulowania. Zaskakiwanie i drażnienie społeczeństwa to, jak piszą gazety, specjalność Zbyszka Libery. Niestrudzenie drwi ze społeczeństwa konsumpcyjnego, zagapionego w telewizor. Społeczeństwa przyzwyczajonego do obrazów przemocy, ale wciąż żywiącego mieszczańskie oczekiwania wobec sztuki. Społeczeństwa tłumnie przychodzącego na wystawy World Press Photo, by popatrzeć na martwe ciała. Zwróćmy uwagę, że śmierć jest tu sprowadzona do roli widowiska, ale śmierć jest też wystawiona na sprzedaż. Usprawiedliwieniem jest tutaj fakt, że zdjęcia te powstają po to, by relacjonować, pokazywać, co się dzieje na świecie. Jednak bardzo często obrazy te ulegają manipulacji, mają być szczególnie drastyczne, aby zwrócić naszą uwagę. Czym bardziej drastyczne – tym lepsze. Można więc mówić o powszechności widowisk śmierci. W mediach powtarzają się widowiska zmasakrowanych ciał, szczątków ludzkich.

W tych dwóch pracach fotograficznych, które znajdą swoje zaszczytne miejsce w kolekcji Podlaskiego Towarzystwa Zachęty Sztuk Pięknych, wymowa prowokacji artysty staje się jeszcze mocniejsza. W Iraku ciągle giną ludzie. Do scen z kwiatami chyba nigdy nie doszło i pewnie długo, a może nigdy do tego nie dojdzie.

INNE PRACE Z. LIBERY

Seria MISTRZOWIE, w której artysta również w niezwykły sposób posługuje się techniką imitacji rzeczywistości medialnej, jej przewrotnego „przekłamywania” i „poprawiania”, poświęcona jest trudnej, dramatycznej wręcz sytuacji polskiej sztuki neoawangardowej, realiom, w jakich od lat funkcjonują najwybitniejsi twórcy poszukujący nowych, indywidualnych ścieżek, realiom spychającym mistrzów do życia niemal na granicy społecznego i kulturowego niebytu.

Rozgłos na krajowej scenie artystycznej przyniosły mu przedstawione na początku poprzedniej dekady prace o charakterze kontemplacyjno-medytacyjnym - jak np. realizacja wideo PERSEWERACJA MISTYCZNA pokazana m.in. na głośnej wystawie PERSEWERACJA MISTYCZNA I RÓŻA w 1992 w Państwowej Galerii Sztuki w Sopocie. Kolejne wystawy, na których przedstawił takie realizacje jak URZĄDZENIA KOREKCYJNE, czy też model OBOZU KONCENTRACYJNEGO ZBUDOWANY Z KLOCKÓW LEGO (1996 - praca, która uderzała w nasze dobre samopoczucie i naszą selektywną pamięć), przyniosły mu miano artysty kontrowersyjnego i międzynarodowy rozgłos.

-------------------------

Po roku 2000 Libera ujawnia się jako aktywista alternatywnego frontu kulturalnego. Jest pomysłodawcą projektu „Zimna wojna” (artystów ze społeczeństwem) w Krakowie oraz współzałożycielem Warszawskiego Aktywu Artystów. Tworzy jedną po drugiej, dwie klubokawiarnie w Warszawie: „Baumgart/Libera” w Zamku Ujazdowskim, a następnie, wraz z Tomkiem Kurzycą i Mariola Przyjemską, „Aurorę” przy ul. Dobrej. Organizują w nich koncerty muzyczne i wieczory literackie.

Prace artysty powstałe po roku 2000 podejmują temat statusu, funkcji i roli obrazów medialnych. Libera zajmuje się fotografią prasową, relacją obrazu i tekstu, naturą widzialności, książką artystyczną. „Pozytywy”, „Co robi łączniczka”, „The Gay, Innocent and Heartless” prezentowane są w całej Polsce i z wielkim powodzeniem w galeriach w całej Europie.

Szczególne sukcesy Libera odnosi w Ameryce, gdzie jego praca staje się inspiracja dla głośnej wystawy „Mirroring Evil” w Jewish Museum w Nowym Jorku, a Uniwersytet w Ann Arbor organizuje artyście wystawę retrospektywną i zaprasza go do wygłoszenia prestiżowego, dorocznego wykładu w ramach serii „Copernicus Lecture”. Przed Liberą takie zaproszenia otrzymali m.in.: Adam Michnik, Leszek Kołakowski, Czesław Miłosz. W 2007 roku Museum Serralves w Porto organizuje pionierską prezentację sztuki lat 80., na której Libera jest jednym z dwójki zaproszonych z Polski artystów.

Jesienią 2007 roku Libera osiedlił się w Pradze. Tam w roku akademickim 2008/2009 prowadził gościnnie pracownię w Akademii Sztuk Pięknych. Jest obywatelem świata, a zarazem jednym z najważniejszych artystów reprezentujących sztukę tej części Europy.



Wybrane wystawy zbiorowe:

2007
- At Last, Something New, The National Museum, Cracow, PL
- Anti-Photographs, Biennale of Photography, Arsenal Municipal Gallery, Poznan, P
- Attitude 2007. The House of Human Beings - Authentically Blessed Jubilance, Contemporary Art Museum, Kumamoto, JPN
- Lego, Space, Bratislava, SK
- Manipulations. On Economies of Deceit, Centre for Contemporary Art, Warsaw, PL

2006
- Polyphony of Images - A Night of Cutting-Edge Contemporary Art from Poland, Consulate General of Poland, New York, USA
- Mentality/ Umysłowość, Lodz Biennale 2006, Lodz, PL
- Polish Video Art - Come Into My World, Galeria Patio Centrum Sztuki, Lodz, PL
- The Eighties. Topology, Museum Serralves, Porto, Portugal
- Faites Vos Jeux! Kunst und Spiel seit DADA, Museum fur Gegenwartskunst, Siegen, D
- Broniewski, BWA Gallery, Zielona Gora, PL

2005
- Poles Apart: Contemporary Polish Art, Rubell Family Collection, Miami, USA
- W stronę innego. Obserwacje i interwencje, BWA Gallery, Katowice, PL
- Second Present, Trafo Gallery, Budapest, H
- Broniewski, Raster, Warsaw, PL
- 1st Exhibition of the Regional Collection of Contemporary Art in Szczecin, National Museum, Szczecin, PL
- post_modellismus, Krinzinger Projekte, Vienna, A
- International Biennale of Contemporary Art 2005, The National Gallery, Prague, CZ
- Revenge on realism, Krinzinger Projekte, Vienna, A
- Falsche Erwartungen, Kunsthalle Darmstadt, D
- Compton Verney, Warwickshire, UK
- Potential. Contemporary Art Collections for the Museum., Metropolitan building, Warsaw, PL
- How to talk about contemporary art?, Arsenal Gallery, Bialystok, PL
- Faites Vos Jeux! Kunst und Spiel seit DADA, Kunstmuseum Lichtenstein, Vaduz; Akademie der Kuenste, Berlin, D
- Sicht der Dinge, Kunstforum Ostdeutsche Galerie, Regensburg, D

2004
- From My Window. Artists and Their Teritorries, Ecole Nationale Superieure des Beaux-Arts, Paris, F
- Memoires du temps de l'immaturite, Passage de Retz, Paris, F
- Paisatges Mediatics, fundacio la Caixa, Lleida; Tarragona, ESP
- Under The Red & White Flag, New Art from Poland, Estonian Art Museum, Tallin, EST; Contemporary Art Centre, Vilnius, LT; Nizhny Novgorod branch of the National Centre for Contemporary Art, Arsenal, Niznhy Novgorod, RU; Nizhny Tagil Museum of Fine Arts, Niznhy Tagil, RU; National Centre for Contemporay Arts, Moscow, RU

2002
- Mirroring Evil, The Jewish Museum, New York, USA

2001
- Irreligia, Museum Atelier 340, Brusseles, B
- Anteprima Bovisa Milano Europa 2000, Mediolan, I
- The Negotiators of Art, Bunker Sztuki Gallery, Cracow, PL
- Cold War, Theatrical Association Laznia, Cracow, PL
- In Freiheit/Endlich, National Museum, Warsaw, PL

2000
- Scene 2000, Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Warsaw, PL
- In Freiheit/Endlich, Staatliche Kunsthalle, Baden-Baden, D
- Postindustrial Sorrow, Kunsthalle, Wiesbaden, D
- After the Wall", Hamburger Bahnhof, Berlin, D
- What, how and for whom", HDLU, Zagreb, HR
- L'Autre moitie de l'Europe, Jeu De Paume, Paris, F

1999
- Aspects I Positions, MMKSLW, Vienna, A
- After the Wall, Moderna Musset, Stockholm, S
- The Negotiators of Art, Centre for Contemporary Art Laznia, Gdansk, PL
- A conceptual reflection in Polish art. Current practices, mobile horizons, Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Warsaw, PL
- Generations. Polish art at the end/beginning of the century, Manege - Central Exhibition Hall, Pushkin Gallery 10, St. Petersburg, RUS
- Rondo, Ludwig Museum, Budapest, H
- Pink for boys, blue for girls, NGBK, Berlin, D
- Absence I Presence, Nash Gallery, University of Minnesota, Minneapolis; Persuasion, Lombard and
Fried Gallery, New York, USA

1998
- At the time of writing, Centre of Contemporary Art Ujazdowski Castle, Warsaw, PL
- Medialization", Edsvik Konst, Stockholm, S

1996
- The Thing Between, Technische Sammlungen der Stadt, Dresden, D

1995
- Antibodies, Centre of Contemporary Art, Ujazdowski Castle, Warsaw, PL
- Beyond Belief, Museum of Contemporary Art, Chicago
- Z. Libera, M. Przyjemska, R. Stańczak, Skuc Galerija, Lubljana, SLO
- New I's For New Years, Kuenstlerhaus Bethanien, Berlin, D
- Universalis, 23th Biennale, Sao Paulo, BRA

1994
- Europa, Europa, Kunst und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland, Bonn, D
- Videospaces, State Gallery of Art, Sopot, PL
- Medienbiennale - Minima Media, Kunsthalle Elsterpark, Leipzig, D

1993
- Unvollkommen, Museum Bochum, Bochum, D
- Emergency, Aperto '93, XLV Biennale di Venezia, Venice, I

1992
- Mystical Perseveration and Rose, State Gallery of Art, Sopot, PL
- Current situation 3:3, Otso Gallery, Espoo, FIN

1991
- Double identity, Landesmuseum, Wiesbaden, D
- Kunst Europa, Bonner Kunstverein, Bonn, D
- Bakunin in Dresden, Centre for Contemporary Art, Ujazdowski Castle, Warsaw, PL

1990
- Bakunin in Dresden, Kunstpalast, Duesseldorf, D
- Querspure Videofestival, Linz, A
- AVE Festival, Arnheim, NL

1988
- Now is now, Wyspa Gallery, Gdańsk, PL

1987
- What's up?, Norblin Facilities, Warsaw, PL




Wybrane wystawy indywidualne:

1990
- Bakunin w Dreźnie, Dusseldorf, Niemcy;

1991
- Kunst Europa, Bonn, Niemcy;

1992
- CSW Zamek Ujazdowski, Warszawa

1993
- Międzynarodowe Biennale Sztuki w Wenecji;
- Works with electricity, Na Mazowieckiej Gallery, Warsaw, PL

1995
- Beyond Belief, Modern Art Museum, Chicago, USA;

1996
- Corrective facilities, Centre for Contemporary Art Ujazdowski Castle, Warsaw, PL

1997
- Międzynarodowe Biennale Sztuki w Wenecji;
- Gallerie Wang, Oslo, NOR
- Gallerie Faurschou, Copenhagen, DK

1998
- Correct Me If I'm Wrong, Guy McIntyre Gallery, New York, USA

1999
- Museum Moderner Kunst, Stiftung Ludwig, Wiedeń, Austria;

2000
- The other type of prison, American-European Art Associates, New York, USA

2001

- Irreligia, Bruksela, Belgia;

2002
- Mirroring Evil, Muzeum Żydowskie, Nowy Jork, USA;

2004
- Positives, Casino Luxembourg, Luxembourg
- Mistrzowie i pozytywy, Galeria Awangarda BWA, Wrocław
- Mistrzowie i pozytywy, Państwowa Galeria Sztuki, Sopot
- Mistrzowie i pozytywy, Atlas Sztuki, Łódź

2005
- Photographic Atlases and Other Publications, Centre for Contemporary Art, Warsaw, PL
- Co robi łączniczka, Kronika Gallery, Bytom, PL (with Darek Foks)
- Galerie Anne de Villepoix, Paris, F (with Martha Rosler)

2006
-Zbigniew Libera: Work from 1984-2004, University of Michigan, School of Art & Design, Ann Arbor, USA
- Co robi łączniczka, Institute Polonaise, Paris, F (with Darek Foks)
- Nouvelle impresion d'Afrique, Galerie Anne de Villepoix, Paris, F
- Photographs, Raster, Warsaw, PL

2007
- Galerie Krinzinger, Vienna, A


Prace artysty znajdują się w zbiorach m.in.:
CSW Zamek Ujazdowski w Warszawie,
Galerii Zachęta w Warszawie,
Muzeum Okręgowym im. Leona Wyczółkowskiego w Bydgoszczy,
Muzeum Sztuki w Łodzi,
Muzeum Żydowskim w Nowym Jorku,
Haus der Geschichte w Bonn.















WWW: www.raster.art.pl/galeria/artysci/libera/libera.htm

komentarze

Dodaj komentarz

Zaloguj się aby dodać komentarz