Na razie nie ma wpisów na blogu
Na razie nie ma żadnych znajomych
Na razie nie ma żadnych aktualnych wydarzeń
Na razie nie należy do żadnych grup
wiki instytucji
THEATER DEREVO jest jednym z najsłynniejszych europejskich teatrów awangardowych. Teatr został założony w 1988 roku w St. Petersburgu przez Antona Adasinskiyego, który wcześniej pracował w słynnym teatrze klaunów Licedej. Niedługo potem stał się jednym ze współtwórców Awii - grupy awangardowych muzyków i aktorów leningradzkich.
Od 1997 roku artyści teatru mieszkają i pracują w Dreźnie. Przedstawienia grupy, takie jak „Red Zone”, „Driver” czy „Once”, prezentowane na wszystkich kontynentach, należą dziś do klasyki współczesnego teatru eksperymentalnego. Derevo zyskało sobie rozgłos w całej Europie - m.in. zdobywając wiele prestiżowych nagród teatralnych.
Spektakle Dereva, zawsze bezsłowne, oryginalnie i nowocześnie łączą różne style i teatralne tradycje: pantomimę, taniec współczesny, butoh, rosyjską awangardę, komedię dell' arte, klaunadę, performance, physical theatre i happening.
W działaniach Dereva nie odnajdziemy jednak prostych odwołań do powyższych trzech stylów, ale nieustanne ich przekraczanie. Derevo wypracowało własny, ekstrawagancki styl narracji, pełen zaskakujących konceptów, fabularnej dezynwoltury, nieustannego balansowania między skrajnościami, wreszcie zdumiewającego swą perfekcją, oryginalnego aktorstwa. Każde z przedstawień Dereva jest szalonym, anarchistycznym show, krzykiem, mierzeniem się z pustką. Teatr pięknych scenicznych obrazów o niezwykłej plastycznej urodzie. Nieodmiennie, przez lata istnienia teatru, Derevo wyraża myśli, uczucia i emocje poprzez fizyczny ruch i sztuki plastyczne. Istota systemu wypracowanego przez Derevo nie zmienia się, rozwija się natomiast i dąży do perfekcji.
„Nie wiadomo dokładnie, czy spektakle Dereva są o czymś, ale prawdopodobnie nie są o niczym, ponieważ są czymś. Jak drzewo.”
SPEKTAKLE:
Islands in the stream: Mistrzostwo i oryginalność scenicznego języka Dereva wyrażają się już w sposobie w jakim ci aktorzy ukazują swoją rekcja na "strumień". Spektaklowi towarzyszy nieustanny dźwięk wody, która wciąż słychać, choć jej nie widać. Ten dźwięk przenika ciała aktorów, rzeźbi ich twarze.
Precyzja, z jaką artyści budują swoje opowieści, harmonia ruchu, barwy scenografii, kostiumów, klimat zbudowany z powidoków, z mgieł, z lekko drgających fal na powierzchni sceny tworzy uwodzicielskie złudzenie, że oto znaleźliśmy się na brzegu morza, wśród ludzi, których zwykle tam spotykamy. W falach tego morza aktorzy brodzą, pływają, tańczą, po morzu pływają statki spacerowe, żaglówki, parowce. O taflę wody uderzają mewy, nim uniosą się w powietrze. Pluskają ryby, po płyciznach przechadzają się kraby.
Dziesiątki obrazów, epizodów, które wyłaniają się z fali, i które pod dotykiem fali znikają - to praca ludzkich ciał, rozkwitających w tej opowieści, rozwijających się w ruchu, by za chwilę zwinąć się, ponownie skupić... Nabrać sił do nowego życia, zacząć wszystko od początku.
Wyspy szczęśliwe, nieznane, bezludne, ruchome, tajemnicze.
Pamiętajmy jednak, że żaden człowiek nie jest wyspą. Bywa się nią tylko nim dojdzie do spotkania z kimś drugim. Z kim przejdziemy się brzegiem wody albo obejrzymy wschód słońca... nim nie wrzucimy listu w butelce do morza...
THE GOSPEL OF ANTON jest najnowszą produkcją Dereva, powstałą w wyniku cyklu improwizacji, które miały miejsce w marcu i kwietniu tego roku w Rosji i we Włoszech. Artyści piszą o nim: „Sex, religia, polityka i przemoc to tematy, których Derevo próbowało dotąd unikać. W GOSPEL OF ANTON tabu zostało przełamane. Nie rozglądaj się wokoło, zajrzyj w samego siebie. Zajrzyj w najintymniejsze zakamarki swojego serca…” W przedstawieniu występują Anton Adasinskiy, Tanya Khabarova i Elena Iarovaia.
WWW: www.derevo.org / www.facebook.com/DEREVOgroup
Od 1997 roku artyści teatru mieszkają i pracują w Dreźnie. Przedstawienia grupy, takie jak „Red Zone”, „Driver” czy „Once”, prezentowane na wszystkich kontynentach, należą dziś do klasyki współczesnego teatru eksperymentalnego. Derevo zyskało sobie rozgłos w całej Europie - m.in. zdobywając wiele prestiżowych nagród teatralnych.
Spektakle Dereva, zawsze bezsłowne, oryginalnie i nowocześnie łączą różne style i teatralne tradycje: pantomimę, taniec współczesny, butoh, rosyjską awangardę, komedię dell' arte, klaunadę, performance, physical theatre i happening.
W działaniach Dereva nie odnajdziemy jednak prostych odwołań do powyższych trzech stylów, ale nieustanne ich przekraczanie. Derevo wypracowało własny, ekstrawagancki styl narracji, pełen zaskakujących konceptów, fabularnej dezynwoltury, nieustannego balansowania między skrajnościami, wreszcie zdumiewającego swą perfekcją, oryginalnego aktorstwa. Każde z przedstawień Dereva jest szalonym, anarchistycznym show, krzykiem, mierzeniem się z pustką. Teatr pięknych scenicznych obrazów o niezwykłej plastycznej urodzie. Nieodmiennie, przez lata istnienia teatru, Derevo wyraża myśli, uczucia i emocje poprzez fizyczny ruch i sztuki plastyczne. Istota systemu wypracowanego przez Derevo nie zmienia się, rozwija się natomiast i dąży do perfekcji.
„Nie wiadomo dokładnie, czy spektakle Dereva są o czymś, ale prawdopodobnie nie są o niczym, ponieważ są czymś. Jak drzewo.”
SPEKTAKLE:
Islands in the stream: Mistrzostwo i oryginalność scenicznego języka Dereva wyrażają się już w sposobie w jakim ci aktorzy ukazują swoją rekcja na "strumień". Spektaklowi towarzyszy nieustanny dźwięk wody, która wciąż słychać, choć jej nie widać. Ten dźwięk przenika ciała aktorów, rzeźbi ich twarze.
Precyzja, z jaką artyści budują swoje opowieści, harmonia ruchu, barwy scenografii, kostiumów, klimat zbudowany z powidoków, z mgieł, z lekko drgających fal na powierzchni sceny tworzy uwodzicielskie złudzenie, że oto znaleźliśmy się na brzegu morza, wśród ludzi, których zwykle tam spotykamy. W falach tego morza aktorzy brodzą, pływają, tańczą, po morzu pływają statki spacerowe, żaglówki, parowce. O taflę wody uderzają mewy, nim uniosą się w powietrze. Pluskają ryby, po płyciznach przechadzają się kraby.
Dziesiątki obrazów, epizodów, które wyłaniają się z fali, i które pod dotykiem fali znikają - to praca ludzkich ciał, rozkwitających w tej opowieści, rozwijających się w ruchu, by za chwilę zwinąć się, ponownie skupić... Nabrać sił do nowego życia, zacząć wszystko od początku.
Wyspy szczęśliwe, nieznane, bezludne, ruchome, tajemnicze.
Pamiętajmy jednak, że żaden człowiek nie jest wyspą. Bywa się nią tylko nim dojdzie do spotkania z kimś drugim. Z kim przejdziemy się brzegiem wody albo obejrzymy wschód słońca... nim nie wrzucimy listu w butelce do morza...
THE GOSPEL OF ANTON jest najnowszą produkcją Dereva, powstałą w wyniku cyklu improwizacji, które miały miejsce w marcu i kwietniu tego roku w Rosji i we Włoszech. Artyści piszą o nim: „Sex, religia, polityka i przemoc to tematy, których Derevo próbowało dotąd unikać. W GOSPEL OF ANTON tabu zostało przełamane. Nie rozglądaj się wokoło, zajrzyj w samego siebie. Zajrzyj w najintymniejsze zakamarki swojego serca…” W przedstawieniu występują Anton Adasinskiy, Tanya Khabarova i Elena Iarovaia.
WWW: www.derevo.org / www.facebook.com/DEREVOgroup
